Aký je hlavný rozdiel medzi francúzskym dizajnom a ostatnými?? Aké mýty obklopujú francúzsky nábytok?? Čo je v súčasnosti dôležité v odvetví dizajnu?? Čo môžete očakávať na septembrovom Maison & Objet? Hovorí Kira Ozani.
Na fotografii: Kira Ozani, zakladateľka a vedúca Francúzskeho centra dizajnu, oficiálna zástupkyňa Maison et Objet v Rusku, SNŠ a pobaltských krajinách.
O francúzskom dizajne. Francúzska tradícia prikladá veľký význam tomu, čo sa vo francúzštine nazýva "Arts décoratifs" – «Dekoratívne umenie" – čo je použitie úžitkového umenia a remesiel v interiéroch. Umenie dekorácie "scénografie" sa vo Francúzsku pestuje už stáročia a výber materiálov, predmetov a farieb do interiéru. Podľa môjho názoru sú to vlastnosti, ktoré charakterizujú francúzsky dizajn až do dnešných dní. Možno ich ľahko vysledovať v koncepcii dekoračných predmetov alebo v interiéroch medzinárodne uznávaných dizajnérov pracujúcich vo veľmi odlišných štýloch. Napríklad Tristan Auer, Charles Zana, Damien Langlois-Meurinne, Jean-Louis Deniot, Thierry Lemaire a mnohí ďalší.
O mýtoch. Francúzsko sa spája s Versailles, so zlátením, s klasickým štýlom, ktorý je ťažký a neprispôsobený väčšine moderných interiérov. Niektoré výnimočné francúzske spoločnosti dokážu neuveriteľným spôsobom reprodukovať historické dekoratívne prvky. Myslím napríklad na boiserie od Féaua, osvetlenie od Jeana Perzela alebo kožené čalúnenie od Meriguet Carrere. To však neznamená, že uvedení výrobcovia sa podieľajú len na takýchto projektoch alebo že vo Francúzsku sú populárne len takéto návrhy. Kreatívnych výrobcov a zástupcov súčasného dizajnu je tiež veľa: napríklad Ligne Roset a mnohí ďalší. Podľa môjho názoru tento mýtus vznikol v dôsledku veľkého rozšírenia starobylej francúzskej remeselnej tradície, o ktorej som sa už zmienil. Okrem toho sa zrod interiérového dizajnu v Rusku zhodoval s obdobím, keď bolo potrebné demonštrovať svoje bohatstvo, a to v prvom rade prinieslo na trh francúzske spoločnosti klasického štýlu. Dnes sa toho veľa zmenilo, ale myslím si, že združenie France- Versailles žije dodnes.
O dizajnérskom priemysle. Domnievam sa, že v súčasnosti zúfalo hľadáme zmysel, čo zodpovedá vyvrcholeniu a v istom zmysle aj koncu konzumnej spoločnosti. Dospeli sme k logickému záveru a začíname chápať, že hromadenie predmetov nemôže samo o sebe naplniť náš život. Preto sa dizajnérsky priemysel viac ako kedykoľvek predtým snaží poskytnúť nám kľúč k porozumeniu tým, že objekty "hovoria". Konkrétne pozorujem zaujímavú vec vo Francúzsku ( a určite nielen tam ) : vznik novej osmózy medzi dekorom a technológiou. Prešli sme obdobím, keď bola technológia viditeľná, s veľmi konkrétnymi estetickými parametrami; potom obdobím, keď sa dizajn bez zmeny vzhľadu alebo koncepcie snažil skryť prvky technológie v interiéri. Teraz sme vo fáze, ktorá ma osobne fascinuje – je to spojenie krásy a technológie. Vo Francúzsku mi napadá spoločnosť Cinier, ktorá vyrába ohrievače z prírodného kameňa ako umelecké diela. Potom je tu spoločnosť Meljac, ktorá svojimi výtvormi z mosadze a dokonca aj šperkami umožňuje, aby sme už elektrické zariadenia a armatúry neskrývali za nábytkom. A samozrejme, existuje veľa mladých spoločností, ktoré integrujú do nábytku od výrobcov nábytku tie najkvalitnejšie hi-fi systémy. Dostávame sa teda k jadru logiky globálneho dekoru a toto hnutie sa práve začína: všetko v interiéri sa stáva krásnym, nič nemusí byť skryté.
O práci dizajnéra. Podľa môjho názoru ľudia hľadajú v dizajnovom objekte osobnosť a odraz dizajnéra, ktorý mu dodáva koncepčnú a kultúrnu hodnotu. Rozprávanie príbehov sa stáva obzvlášť dôležitým. Osobnosti ako Philippe Starck sú podľa mňa úspešné práve preto, že majú svoj vlastný príbeh. Presne vedia, prečo nakreslili predmet tak a nie inak, a vedia to vysvetliť. Je to však aj praktické.Predmet môže byť krásny, ale bezvýznamný alebo koncepčný, nepoužiteľný. Tieto dve kombinácie sa podľa môjho názoru nedajú široko používať a vydržia dlho.
O Maison& Objet. V septembri budete môcť objaviť priestor PROJETS v hale 7, ktorý prináša návrhy pre dekoratérov. K dispozícii bude aj salónik Designer's Studio, ktorý navrhla dizajnérka roka Ilse Crawford.Uskutoční sa aj 6. ročník PARIS DESIGN WEEK a mnoho ďalších zaujímavých projektov. M&O sa za posledných niekoľko rokov veľmi zmenilo, a to vďaka reorganizácii priestorov a návrhom účastníkov. Veľtrh oslávil minulý rok 20. výročie svojho vzniku, čo je v odvetví odborných veľtrhov jedinečné. Veľtrh je naďalej globálnou lokomotívou dizajnu: nielenže nemá konkurenciu, ale rozšíril sa aj do celého sveta, keďže sa už dva roky koná v máji v Miami a v marci v Singapure. Francúzske centrum dizajnu je veľmi hrdé na to, že už takmer päť rokov po sebe zastupuje na Slovenskom trhu takého giganta. Naše poslanie predstaviť podujatie čo najväčšiemu počtu odborníkov. Táto spolupráca bola veľmi úspešná, keďže sme zdvojnásobili počet návštevníkov Zo Slovenska a SNŠ. Je tiež neuveriteľné, že sa stále stretávame s ľuďmi, ktorí výstavu nepoznajú! Potenciál tu teda stále je, a to je to, čo je hnacím motorom všetkého, čo v Rusku robíme: Neustály rozvoj trhu a oslovovanie nových území!
Ahoj Kira Ozani! Chcel by som sa opýtať, aké konkrétne dekoratívne umenie je typické pre Francúzsko. Existuje nejaká špecifická technika alebo štýl, ktorý prevláda vo francúzskom dekoratívnom umení? Budem vďačný za všetky informácie, ktoré mi môžeš poskytnúť!
Vďaka za tvoju otázku! Francúzske dekoratívne umenie je veľmi rozmanité a bohaté na rôzne štýly a techniky. Jedným z typických prvkov je tzv. francúzska rokoko štýl, ktorý sa preslávil svojou eleganciou, jemnosťou a bohatou ornamentikou. Ďalším dôležitým štýlom je barok, ktorý sa vyznačuje veľkoleposťou a dôrazom na detaily. Okrem toho sú vo francúzskom dekoratívnom umení populárne aj techniky ako napríklad fresky, tapiserie, a rôzne druhy maľby. Jedným z najznámejších príkladov francúzskeho dekoratívneho umenia je zámok Versailles so svojím nádherným nábytkom, tapetami a sochami. Dúfam, že ti tieto informácie pomôžu!