Čo je to dvojité basy a ako znie?

Hudobné nástroje sú prezentované v širokom rozsahu. Jedným z najväčších reťazcov je dvojitá basa, ktorá má širokú škálu aplikácií. Takýto nástroj sa používa v Symphony orchestre, v jazzovej a modernej hudbe. Stojí za zmienku, že nástroj bol vytvorený pred tromi storočiami a na tento deň je relevantný, pretože dáva bohatý a hlboký zvuk, s ktorým akákoľvek kompozícia sa stane jedinečným. Hudobníci oslavujú rozsiahle technické a štýlové funkcie, ktoré dávajú tento nástroj. Článok predstavuje opis dvojitého basu, jej druh, poskytneme odporúčania k zriadeniu, ako aj o histórii svojho stvorenia.

Čo to je?

Nástroje, ktoré patria do skupiny huslín, majú svoje rozdiely, ale dvojitá basa nikdy nebola považovaná za normu vo svojej forme. Tento reťazecový nástroj je vytvorený z zvetraných plemien dreva, ktorých dizajn sa podobá štruktúru pravidelnej gitary s podšívkou. Okrem štandardných palubov a škrupín so supom a rukoväťami má rezonátorové otvory a stojany. Charakteristickým znakom tohto produktu je, že v ňom sa používajú iba hrubé reťazce. Často sú vyrobené z ocele, syntetických materiálov alebo ketgut, ale vždy majú vrkoč medi alebo striebra. Dvojité basy vyzerá impozantné.

Ak chcete hrať, potrebuje luku, ktorý je prezentovaný v rôznych veľkostiach v závislosti od typu.

Nemecký dizajn je charakteristický pre určitú hrúbku a krátke parametre a francúzsky je tenký a dlhý, takže je to maneuveran.

Moderní umelci si vychutnávajú rôzne typy lukov, ale existujú určité rozdiely v technike používania. Francúzsky výrobok musí byť držaný na vrchole, zatiaľ čo palec by mal byť pod trstinou, na rozdiel od nemeckého, ktoré spočíva na boku, a prst na zemi.

Pokiaľ ide o rozmery dvojitého basu, sú odlišné. Výška najväčšieho dosahu 1,8 m a málo je ako violončelo. Stojí za zmienku, že tento parameter sa mení so spielkom, ktorý sa používa ako podpora. V tridsiatych rokoch minulého storočia boli elektronické disbels vytvorené prvýkrát, ktorých hmotnosť bola oveľa menšia, ktorá zjednodušila dopravu. Počas tejto doby sa však vylepšila výroba hudobného nástroja, takže dnes sme prezentovaní optimálnej Menzura jednotky.

História pôvodu

Je zaujímavé zoznámiť sa s históriou vytvárania tohto hudobného nástroja, ktorý začal v renesančnej epoche. Treba poznamenať, že prvý sa objavil dvojitý basový violy, ktorý sa stal jeho predchodcom. Štyri storočia pred výrobou reťazcov používali črevá zvierat, ale nebolo ľahké vytiahnuť, takže majstri vymysleli zariadenie, ktoré mali ozubené kolesá a plátky. Inovácia bola navíjaním komponentného drôtu z medi. To umožnilo, aby sa reťazce jemnejšie, takže hudobníci boli ľahšie upratať, a potom sa uľahčilo pohyb.

Spočiatku bola forma dvojitého basu dosť ťažkopádne, takže je potrebné vykonať zmeny v parametroch bez straty nízkeho zvuku. K dnešnému dňu je veľkosť moderného nástroja ¾ svojho predchodcu. Avšak problém nedostatočného zvuku zvuku nebol vyriešený, takže majstri vytvorili novú jednotku, ktorá bola ako husľová skupina.

Stvoriteľ prvého dvojitého basového nástroja sa stal m. Todini, ktorý odstránil pražce, znížil počet reťazcov na 4. Po tejto zmene v štruktúre konštrukcie boli vykonané rôznymi majstrami barov a krémov.

Dvojitý basový model prežil mnoho zmien. Spočiatku sa podobala violám, ale časom sa obrys prípadu zmiešaný, v dôsledku toho bola veľkosť nástroja nakoniec určená. Moderní výrobcovia nezmenia pravidlá zakladateľov-majstrov. Nemecká tvorcovia robili agregáty, ktoré sa nazývali „pivo basy“, tak často na prístroji, ktoré hrali počas vidieckych dovoleniek v rôznych inštitúciách. V každej krajine bol produkt naladiteľný vlastným spôsobom. Napríklad, talianski a anglickí hudobníci to urobili v štvorci, ale francúzsky – Quintam.

Koniec XVIII storočia je významný v tom, že tento hudobný vynález sa stal aktívne aplikovaný hudobnými skupinami v celej Európe. To bolo potom, že na dvojité basy začalo vykonávať sólo.

Jeden z hudobníkov bol priateľom Beethoven Dragoneetti, ktorého technika bola nazývaná revolučným objavom. Virtuoso bol tiež považovaný za dirigent a skladateľa Taliansko D. Bottezini. Bol to on, ktorý otvoril nové techniky vybavenia a zvýšilo úroveň hry.

Snáď dvojité basy je jedným z mála nástrojov, ktoré prešli vážnou evolúciou. V minulom storočí sa začalo vyrábať výrobky so 4 a 5 struny, rýchlo preplnené predchádzajúce nástroje kvôli pohodlnému dizajnu. Zaujímavým faktom je, že pre výkon WAGNEROVÝCH PRÁCE vyžaduje päťhrezaný dvojitý bass, a pre jazz sa zmestí nástroje so 4 strunami, ich forma je podobná bunkám.

Solo diela sa reprodukujú na agregátoch typu hrušky.

Zvuk

Napriek tomu, že šírka dvojitého basu je významne odlišná od parametrov iných nástrojov String-potok, mnohí mylne veria, že jeho zvuk by mal byť hrubý a hlasný. Ak chcete odstrániť tieto povesti, je potrebné poznamenať, že Výrobok má veľmi krásny produkt, má špecifické a jedinečné sfarbenie. Ak opíšete zvuk, môžete použiť epitety, ako je bohatá, mäkká, hrubá, zamatová, v niektorých prácach môže pripomenúť hlas. Z celej skupiny reťazcov, ktoré sa používajú v symfonickom orchestri, kontrabas je najmenší zvuk – to vytvára určitý základ pre celú prácu.

Rozsah hudobného nástroja sa vzťahuje na 4 oktávy, nie viac, Avšak, skutočný virtuozita je možné získať aj vysoké zvuky z toho, to všetko závisí na zručnosti.

Je potrebné poznamenať, že hudba pre kontrabas je napísaný ako v base a husľový dyhy, ale prvý, kto praktickejšie read. Podľa poznámky, hudobník by mal hrať oktávu nižšie, v tomto jedinečnosti.

Je potrebné poznamenať, že to je celkom ťažké používať takýto nástroj vzhľadom k svojim rozmerom. Ruky hudobníkom musí byť veľká, a prsty sú dobre natiahnuté. Často je tu veľká vzdialenosť medzi pozíciami, tak rýchlo prechádza s skoky nie sú k dispozícii. Avšak, skutočné spôsoby virtuóznych spôsobov, ako stlačiť všetok tento nástroj, vykonávanie známych „čmeliak“ alebo funguje. Paganini, vyznačujú sa rýchlym tempom.

Preskúmanie druhov

Akýkoľvek hudobný nástroj je rozdelený do niekoľkých odrôd, dvojité basy nie je výnimkou. Bow-Pinching Tool, ktorý kombinuje charakteristiky akustických dvojitých basov a elektronických prostriedkov, sa nazýva Electrocontrambass. Má klasický zvuk, ale používa inovatívne moderné technológie v ňom, vďaka ktorému sa dá použiť aj v nahrávacom štúdiách. Nástroj vytvára vyzdvihnutie, ktorý zabezpečuje prenos výkyvov reťazcov a bývania.

Charakteristickým znakom tejto jednotky je jeho veľkosť, ktorá je niekoľkokrát nižšia ako klasická. Vďaka elektronickým disars môžete získať zvukové efekty, čím sa niečo nové pri vykonávaní. Pokiaľ ide o mechaniku elektrokontrabasy, to sa deje rôzne v závislosti od modelov. Niektoré produkty sú 42 palcov, čo je 106 centimetrov, ktoré sú podobné akustickým nástrojom, iné parametre sú len 76 centimetrov pripomínajúcej bunko alebo basovú gitaru.

Master Double Bass je unikátny nástroj, ktorý pracuje na vytváraní skutočných profesionálov. Zároveň sa môžu zohľadniť osobné požiadavky a priania hudobníka. Špecialista si opatrne vybral materiál pre palubu a griff, ako aj príslušenstvo a všetky komponenty na vytvorenie jedinečnej jednotky. Tento typ nástroja je oveľa drahší ako štandard, takže si vybral virtuóz a hudobníkov so svetovým menom.

A na trhu nájdete semi-kousticky dvojité basy, ktoré je vybavené elektronikou, zatiaľ čo podobný klasickým nástrojom.

Aplikácia a repertoár

Dvojité basy je zahrnuté Skupina povinných nástrojov pre komory a symfóniové orchestre, Bez neho, práca nemôže byť plná. Dôvodom vytvorenia bol potreba zdvojnásobiť basové strany, ktoré vykonávajú Cello. Vďaka dvojitému basu je vytvorená harmonická a jasná základňa, zvuk sa stáva nasýtenejším a rytmickým. Spočiatku bol len jeden takýto nástroj v orchestre, ale dnes globálne skupiny používajú až 8 reťazca-vyhadzovač.

Stojí za to povedať, že dvojitý bass začal aktívne aplikovať vo vojenských orchestre, ktoré sú relevantné v akýchkoľvek žánroch, či už je to blues, krajina, jazz, rock and roll alebo dokonca tango, nehovoriac o populárnej hudbe. Koncerty mnohých kultových skupín nie sú stáť bez orchestra, v ktorom je dvojité basy nevyhnutne.

Vo veľkom dopyte si nástroj teší v tímoch so smerom jazzu, zvyčajne majú malú zloženie, takže hudobník je poskytovaný sólo na preukázanie harmonického basu.

Dnes vo svete hudby bolo mnoho štýlov – duša, funk, fusion, to trvá špeciálnu techniku ​​pre jeho vykonanie, poskytnúť len dvojité bassists.

Odčítať schopnosti tohto nástroja s Virtuoso Skill podarilo sa na prvý výkon D. Dragonetti, ktorý na konci XVIII storočia predstavil svetovú párty. Po ňom začal takýto skladateľmi. Medvede, P. Bottezini, B. Volkov, E. Meyer a mnoho ďalších. K dnešnému dňu môžete nájsť bohatý repertoár pre tento hudobný nástroj, ktorý vo svojich prácach používal n. Kapustín, B. BRUNS, K. Dittersdorf, I. Gaidan.

Príslušenstvo

Každý hudobný výrobcovia výrobcov Bohatý súbor rôznych komponentov a príslušenstva, ktoré vykonávajú svoju úlohu. Môžete napríklad nájsť prípad alebo prípad pre Constrabas pre spoľahlivé skladovanie a úspešná doprava. Vnútri môže byť samostatné vrecko na poznámky a komponenty, napríklad reťazce. A neoddeliteľnou súčasťou akéhokoľvek nástroja String-Pin je držiak a drevený stojan, bez ktorého žiadny hudobník. Vďaka týmto doplnkom, hraním dvojitého basu tak pohodlné a príjemné, a niektoré poskytujú dlhú životnosť výrobku.

Ako hrať?

Pred začatím prehrávania na akomkoľvek nástroji String, musíte ho konfigurovať.

Nastavenie

Aby sa tak potrebná dvojitá basa, a harmonicky v kombinácii s inými nástrojmi v orchestri, je potrebné konfigurovať. Mnohí používajú špeciálny tuner – Je to jednoduché, ale zároveň silným zariadením, s ktorým môžete počúvať skutočný zvuk reťazcov samostatne a znečisťovať správne. Chromatické zariadenie má niekoľko rôznych teplôt, vybavených tlačidlami, ktoré charakterizujú struny nástrojov. S takýmto zariadením môžete nastaviť, bez toho, aby ste uvoľnili dvojité basy.

Mnohí hudobníci dokonalé povesti, takže môžu nakonfigurovať bez pomocných nástrojov, ale to nie je k dispozícii všetkým.

Pozícia ruky

Umiestnenie prstov a rúk zohráva dôležitú úlohu, takže ak začnete známy s nástrojom, v prvom rade musíte vedieť o tom. Tak, index prstom ľavej ruky v tomto prípade bude prvý, v strede – druhý a tak ďalej. Pre hru sa používajú len tri prsty, pretože je to o Quart.

Poloha je aplikácia, podľa ktorej sú prsty postavené na určitom tóne. Každý reťazec má svoj počet pozícií, zvyčajne 7, ale možno viac. S tlakom sa dĺžka oscilujúcej časti reťazca stáva menšou, takže frekvencia stúpa, z ktorej vysoký zvuk.

V orchestrálnom smútku 1-4 pozície (Prvý, druhý a štvrtý prst), v širšom používaní tretieho prsta, extrémne pokrýva malú politiku. Reťazce, ktoré nie sú upnuté, označované ako otvorené, takže sú označené nulovou aplikáciou.

Je možné študovať hru na dvojité basy, ale bude trvať oveľa viac času a úsilia.

Preto je lepšie kontaktovať kvalifikovaného technika s bohatou skúsenosťou, zaregistrovať sa na lekcie a prejdite prostredníctvom kvalitného tréningu, ktorý bude viesť k vynikajúcim výsledkom.

Pokiaľ ide o polohu pravej ruky, drží luku. To môže byť vykonané dvoma spôsobmi, ktoré sú uvedené vyššie. Nemecký systém zahŕňa udržanie zariadenia zo strany, pretože topánka je širšia, palec musí byť umiestnený na trstine. Francúzska metóda však má rozdiel v umiestnení luku zhora, pripomínajúc priľnavosť celulózy, palcom sa nachádza pod trstinou.

Môžete cestovať odlišne rôznymi spôsobmi, všetko závisí od žánru produktu, je dôležité vziať do úvahy charakter, časový limit zvuku, sily a frázy. Často počas hry Hudobníci skrývajú reťazce s prstom, nazýva sa pizzicato, ktorý je relevantný pre sólové strany.

Herné techniky

Dvojité basy klasického typu má veľké telo, takže Umiestnenie luku je ťažké volať pohodlné. Z toho vyplýva, že pre hru potrebujete použiť úsilie. Niektorí hudobníci používajú špeciálne stánky, niekto sedí na stoličke a dáva náradiu dopredu, niekto rád hrá stojace – každý hudobník má svoje vlastné vrcholy.

Počas hudby Tango je potrebné striedať hernú knihu a príjem pizzato, Ale pre jazz, bluesové produkty vhodné exkluzívne virtuzívne reťazec plug.

Pokiaľ ide o ťahy, ktoré sa používajú v hre na dvojité basy, je tu pomerne veľa, to zahŕňa legato, staccato, ricochet, hroty, prenosné a všetky druhy techník známych každému hudobníkovi.

Zaujímavosti

A trochu zaujímavejšie a kognitívne informácie o tomto reťazcom-pin hudobnému nástroju a ako prekvapil mnoho. Väčšina dvojité bassists bez problémov môže hrať na elektronickom type basovej gitary, ktorá je tiež vybavená štyrmi reťazcami. Tento hudobný nástroj získala obrovskú popularitu medzi tímami v polovici minulého storočia.

Slávny umelec B. Jones ukázal Moeklock počas svojho prejavu v roku 1911, kedy predok pokazila. To predsa nie je rozpakov hudobník a pokračoval plniť svoju stranu prsty, to bolo potom, že prvý bol otvorene jedinečný zvuk pizzicato.

Na začiatku roka 1600, poľský hudobník bol vykonaný v jednom z nemeckých miest, ktorých kontrabas bol 4 m vysoký, takže sa mu hovorilo octobas. Goliath je jedným z najstarších nástrojov, ktoré dochované do dnešnej doby, a dnes to môže byť videný na londýnskom múzeu. Jeho výška je väčšia ako 2,5 m, šírka je o niečo viac ako jeden meter. Sa podobá Viola da gamba, ale Boca trochu viac.

Na niektorých Ocobas je nemožné hrať sami, takže sú potrebné dve, takže jedna osoba tlačí struny a druhý použili luku.

Na jednej z výstav v Paríži sa ukázal tri-string oktobas, ktorý v roku 1855 urobil francúzsky master. Táto exponát je možné vidieť na múzeu z konzervatória. To je naozaj obrovská inštancia 4 metrov vysoká, ovládanie prechádza pomocou pákový pedálový systém. Samozrejme, že nie je potrebné hovoriť o praktickosti náradia, takže je jasným príkladom pôvodnej jednotky. Ale toto nie je jediná obrovská dvojitá basová na svete, v skutočnosti Parametre záznamov Dosiahnite 5,55 m na výšku a 2,13 m na šírku.

Je to logické, že kvôli väčším veľkostiam dokonca obyčajného dvojitého basu môžete študovať len hru pre dospelých, ale dnes existujú nástroje, ktoré sú vhodné pre sedemročných hudobníkov. V dobách sucha práva v krajinách, určené na výrobu štvorhre, bol použitý hliník, tieto nástroje boli používané vojenskými orchestrami.

Udalosť najviac vo veľkom meradle, účasť v ktorom trvalo asi 90 dvojlôžkových basistov, sa stal koncert organizovaný v Soule pred 9 rokmi. Hudobníci vykonal symfóniu, v ktorom boli strany vysvetlené pre violončelista a huslistov, ale oni boli hral na kontrabas.

Pre tímy, ktoré sú často hnacou, výrobcovia ponúkajú úpravy v kompaktnom prevedení vybavený odnímateľným sup. V rovnakej dobe, kvalita zvuku produkty sa nemení v žiadnom prípade, a to je celkom výhodné pre prepravu.

Náklady na najdrahšie kontrabasu dosahuje takmer 25.000 dolárov, pretože je vyrobený z dreva zvetraný.

Teraz viete oveľa viac o kontrabasu, ich charakteristika, história tvorby a odrôd. Toto je úžasný hudobný nástroj s jedinečným zvukom, ktorý vzrušuje ducha. Spolu s ostatnými členmi symfonického orchestra môžu umelci prezentovať svet na svet.