Opis LFZ SOUTTETETTE (IFS)

Umenie porcelánovej sochy malých foriem zanecháva vzdialenú minulosť. Unikátny materiál vynájdený v Číne, prvé figúrky z toho sa tam objavili, prvý rituál a potom sekulárny charakter. S otvorením porcelánu v Európe, cesta z imitácie čínskych vzoriek, používanie sochárskych prvkov len na výzdobu jedál pred výberom tohto remesla v nezávislom žánri. Rozkvitajúce ruské porcelánovej sochy začali s výrobkami cisárskeho závodu v Petrohrade (BUDÚCNOSŤ LFZ).

História

Imperial porcelánová továreň, ktorá vyrastala z Elizabeth-založená v roku 1744, prvá porcelinická manufaktúra v Rusku, sa stala slávnym pre vydanie úžasných statuetéri a sochárskych skupín. Všetko sa začalo s malými postavami bábikami a šachom, pracovať na tom, ktorý bol Austrian pozvaný, sochár a rezačka Yogann Franz Dunker. Prvé rozsiahle práce výroby – služby „vlastné“ pre cisárovnú Elizabeth Petrovna. Okrem riadu pre 50 osôb, služba zahŕňala elegantné soraty putti na dekoráciu tabuľky.

Francúzsky sochár Jean-Dominic Rasustte (Yakov Ivanovich Rass), pozvaný do závodu v roku 1779, určil začiatok éry klasicizmu. Sochárske oddelenie výroby zarobil na plný výkon. Veľká objednávka bola etnografická séria čísiel „národov ruského štátu“. Na základe ilustrácií a textov z akademickej práce o etnických skupinách žijúcich v Rusku – boli vytvorené ich obrady, presvedčenie, oblečenie – podrobné študované čísla.

Pokračovanie „ľudovej témy“ Rasusnn bola séria „obchodníkov a remeselníkov“, ktoré sa stali veľmi populárnymi a ovplyvnil všeobecný rozvoj porcelánovej sochy.

Rasuste veľa pracoval s sušienkom – dotiahol porcelán. Historické múzeum ukladá svoju sochársku skupinu „predajcu rýb a baryn“, v Hermitage – „Razhera Levretka“ (obľúbený pes Catherine II).

Na modeloch Rasuska boli vyrobené figúrky a skupiny (Sourto de tabuľka), zahrnuté v Grand Arabesque Service (973 predmetu). Apotéza tabuľky dekorácie bola postava Catherine II a 9 alegorických kompozícií o jej cnosti („Venesie“, „spravodlivosť“ a iné.) A o vojenských víťazstvách impéria.

Početné žánrové sochy konca XVIII – skoré XIX storočia. boli vyrobené na modeloch sochára Stepan Pimenovej. V tomto čase aktívne vyvinuté národné príbehy. Pimenov požiadal sentimentálny smer blízko ducha maliara A. G. Venetianova. Slávne „vodotesné“ a „vodotesné“, „dievča s rozbitou džbán“ boli opakovane replikované IFS a kopírované inými výrobcami.

Keď bol hlavným módnym modelom menovaný Augustus Spiš, priority sa posunuli, aby sledovali vzorky Saska. Rastlina kopírovaná Maisen a Sevrijské modely, vydali sochy Putti, Vakhanok, elegantné dámy a kavalír, roztomilé deti s košmi kvetov a ovocia.

Počas vlády Nikolai II bol pokračoval prepustenie „národností Ruska“: Zdá sa, že 74 viac figúr. Ich autor sa stal. Ns. Kamensky, ktorý pracoval v úzkej spolupráci s anthropológmi a etnografmi. Veľké čísla s výškou približne 40 cm mali obmedzenú obehu a znížená sa dostala do hromadného predaja.

IFS venovala pozornosť takzvaným interiérom sochárstvom. V rokoch 1901-1907. A. Adamson vystúpil z sušienky práce v romantickom klasickom štýle: „Dôvodné vlny“, „Narodenie Venuša“, „posledný povzdych lode“.

Začiatok 20. storočia priniesol továreň spoluprácu s umelcami zjednotenia „Svet umenia“ E. LANCER A S. Chekhonin (boli zapojení do maľby). A Konstantin Somov sa stal autorom troch figúrkov v estetike „Miriskusnikov“: „Lady s maskou“, „milovníci“, „na kameni“.

Dokonca aj slávny Valentin Serov vrátil do umenia porcelánových plastov, ktorí dokončili náčrt pre budúcu maľbu „únos Európy“.

Od roku 1914 bol hlava Katedry sochárstva Vasily Kuznetsov. Opakovane replikovalo jeho „Horse-Humpback“ a „Ivanushka-Fool“. Veľmi zaujímavé zo svojej série „Známky zverokruhu“ a „mesiace roka“.

Od roku 1918 získala produkcia nový názov: Štátna porcelánová rastlina a od roku 1925 bola premenovaná premenovaná LFZ (LENINGRAD PORCEALING ZARIADENIA MEDI. V poriadku. Lomonosov).

Svetlá osobnosť strieborného veku Olga Glebova-Sudadaikeikin vyrobená pre model GFZ Modettu „psyche“ (názov hrdinky hry, pevnosť herečka) a „kolombín“. Mimochodom, v adresári závodu rastliny sú tieto práce dnes, sú obsadené na obnovených formách. Pôvodný rozhodca sú uložené v Hermitage.

Jedným z najvýznamnejších obrázkov dekoratívneho a použitého umenie bol Natalia Yakovlevna Danko. Od roku 1914 na smrť v roku 1942 (počas evakuácie z blokády Leningrad) bol jej život spojený s LFZ. Mnohé z jej diel boli vyrobené v žánri tzv.

Jej mladšia sestra Elena často pracovala s ňou v tandeme, ktorá sa zaoberá maľbou. Vytvorili tiež slávne figúrky Anny Akhmatova (1924), herečka ZinAida Reich a Meyerhold. Danko s potešením stelesnené a obyčajné pozemky pre domácnosť: „Nehnuteľnosť“, „Gadalka“, „hra v dámach“, „Hooligan a e-mailové meniče“. Mala sady šachovníc, veľká séria hrdinov v Pushkin.

Na výstave v Paríži z roku 1925 dostal LFZ veľkú zlatú medailu.

Natalia Danko v mnohých niekoľkých ďalších sovietskych majstrov získal individuálne ocenenie. Tiež udelil vynikajúci sochár a. T. Matveyev pre sériu sily nahej ženy Príroda: „Zanozoza“, „Spustiť sa s panvou“, „uvedenie na topánku“ a.

Inžinierska maľba

Vysoká umelecká úroveň LFZ obrazov je známa po celom svete. Vyznačujú sa výraznosťou a podrobným vypracovaním. Existujú tri hlavné spôsoby použitia obrazov:

• podnecovať – Obrázok sa aplikuje na povrch porcelánu, ktorý je potom pokrytý námrazom a posiela sa na vysokoteplotnú pec+
• Oponoriálny – Farby sa aplikujú na už spaľovaný glazovaný produkt, ktorý potom prechádza ďalším streľbou v tlmivej peci pri 700-900 ° C+
• „INTRA COMUNTE“ Maľba znamená, že farby sa aplikujú po glazúre a streľbe, ale potom sú ultra-vysoké teploty opätovne použité, z ktorých je farba doslova kondenzovaná do glazúry.

Umelci IFS / LFZ použili všetky spôsoby v závislosti od vytvorenej kreatívnej úlohy. Podporované dáva mäkké, tlmené farby. Oponorerial má jasné kontúry a mierne hmatateľné reliéf. Dodatočný dekoratívny efekt dáva pozlátenie.

Prehľad sovietskych modelov

Sovietsky porcelán bol oprávnene hrdý na krajinu na par s baletom a úspechy v priestore. Lomonosovský závod bol lídrom priemyslu a stal sa prvým v ZSSR, výroba kostí tenkého stenu porcelánu. Produkty LFZ boli vždy vývozom vývozu príjmov. Dnes, zberatelia z celého sveta prenasledovania prejčaných zaštute minulých rokov. Zriedkavé čísla, uvoľnené malými edíciami, a autorské modely umelcov a sochárov, ktorí boli slávou rastliny, sú obzvlášť ocenené.

• Sophol-Apps Sophia Veikova vytvoril takéto populárne diela ako „Young Pushkin pri stole“, „Little Ballerina“, „First Waltz“, „Masha“.

• Lyriche a prenikol Heroine Efim Gendelman „Dievča sedí“, „letný deň“, „na Etudah“.

• Hrdinovia rozprávok vyzerajú veľmi výhodne v Číne, napríklad svetlé „Ivanushka a oheň-vták“. Yakimova a E. Lupanova, „Guidon a Tsarevna-Swan“, „Alyonushka“, „Gus-labute“.

• Vždy relevantné v ZSSR bola témou športu. „Obrázok“ E. Gendf, „lyžiar“ a „lyžiar“ g. Piliere, porcelán futbalisti, brankárov a plavcov podporili triedy telesnej výchovy.

• Slávny ilustrátor Alexey Pakhomov urobil niekoľko údajov pre LFZ: „Prvý zrovnávač“, „Filiple“, „Young Ballerina“.

• Detská téma pokračovala v veľkých a veľmi milovaných ľuďoch. „Šťastná detská“ séria autorstva Galiny Podlopova: „Schoolgirl“, „Mladý tanec“, „Dievča s vencom“, „ukolébaj“ a iných figúrkov.

• Ural Jagis Bazhov sa ukázal byť podvozkovým pozemkom: „Rôzne hory“ vyrába niekoľko porcelánových podnikov naraz. Na LFZ, toto číslo vykonané v. Schukina. A sochár E. Yantson Manizer sa stal autorom portrétovej statite Maya Plisetskaya v tomto obrázku z baletu „kamenný kvet“.

• Nie raz s inšpiráciou pre majstrov porcelánu, strany klasickej literatúry sa stali. Séria 1950 „Gogol postavy“ umelcov. Vorobyeva a I. Risniche z 9 položiek sa stala veľmi pozoruhodným fenoménom.

• Takmer každý sovietsky interiér zdobený Obrázky zvierat: početné psy, biele medvede, kone, LFZ výrobné tigre boli populárnym darom a pre mnoho oceľových zberateľov sa stali. A dnes sme v dopyte, takéto obrázky ako „tučniak“ a „raccot“. Velova, „Bulldog“, vyrobený od roku 1949, „lev“, „slon“ a „OLENOK“ B. Vorobyva, „boxer“ v. Drachean.

Moderné Sotuettes

Moderný malý sochársky plast IFS je reprezentovaný sekcií:

• sušienka+
• Žánrová socha+
• Živočíšny+
• športovať+
• Sovietske obdobie (objekty pre formy a maľovanie vynikajúcich majstrov závodu).

Najrozsiahlejšia časť katalógu zahŕňa sochárstvo zvierat. Kolekcia je rozdelená na pododdiely:

• Mačiek+
• psi+
• medvede+
• Lesných obyvateľov+
• Hlodavci+
• vtáky+
• Afrika+
• obojživelný+
• ryby+
• Obyvatelia farmy.

Údaje o zvieratách sú vyrobené v rôznych správach: realistické a podrobné alebo s zlomkom dohovoru, štylizované. Tam sú čerstvé modely („býk“, prepustený do nového, 2021, „holub“, „ruský hračkársky teriér“, „mačka s klotterom“, „koala“, chic „arabský kôň“ z sušienky), ale väčšina Sú cirkulácia populárnych figúrkov, ktorých autori boli slávni sochármi-zvieraci minulých rokov:. Cheerov, B. Vorobyov, N. Muratov.

Uvoľnenie tradičných figúr a skupín pokračuje. Petersburg Domáce náčrtky pre formy a maľovanie Elvira Yeropkina („Stretnutie“, „Po práci“) sú vysoko umelecké výrobky, pretože diela pána sú v múzeách a súkromných zbierkach.

Veľmi zaujímavá spolupráca s grafickým umelcom Anatoly Belkin.

Práca slávnej Michail Shemyakina z projektu z roku 2006 „Gofmaniada“ bola pridelená samostatnej skupine. Exkluzívna séria sa skladá z reťazca postáv vytvorených umelcom pre balet „lutcracker“ v Mariinsky divadle. To je dosť drahé figúrky, lemované predmety pre luxusné darčeky a zbierky.