...

Všetko o nástroji Koto

Všetko o nástroji Koto

COTO, nazývaný japonský Cycentra, je považovaný za národný japonský nástroj. Často je možné počuť v súboroch ľudovej hudby s Flees Hayashi a Xiakukhati, Drum Tsudzumi a Syamspysen. So všetkým o nástroji Koto, vrátane nezvyčajnej štruktúry, niekoľkých odrôd a bohatej histórie, stojí za to zaviesť viac.

Zvláštnosť

Na výrobu nástroja sa používa cenná drahá pavlovnia. Dva paluby sú z toho vyrobené. Dno sa rozlišuje plochou formou a obsahuje 2 otvory pre rezonátor. Horná paluba sa vykonáva z pevného kusu dreva. Jeho klenutý tvar a parabolický kruh určujú vlastnosti z polohy akustiky. Dĺžka nástroja plugovej reťaze je 180-190 centimetrov a parametre šírky dosahujú 24 centimetrov.

Tvar, ktorý je často spojený s drakom ležiacim na pobreží. A prvky japonského hussingu preložené z japonského jazyka znamená škrupinu, brucho, prímorskú a tak ďalej.

V tradičnom japonskom hudobnom nástroji 13 struny. Predtým boli vyrobené zo Silka. Teraz prišiel nylon a polyesterová viskóza. Old String Názov Systém predpokladal použitie mien osem konfuciánskych cností. Sú zachované len s ohľadom na posledné tri reťazce a zvyšné 10 začalo volať na ordinálne čísla.

COTO neznamená použitie šperkov. Hodnota nástroja je určená kvalitou dreva a zručnosťou carveru. Jediné dekoratívne prvky sa považujú za ornament z Casivaba na pravom okraji paluby, odnímateľné tkanivo Ogire s ornamentom, ako aj pásové prúžky na tyčinkách pre fixáciu struny.

Príbeh Koto v Japonsku začína v 710-793 našej éry, keď prvý nástroj bol priniesol na ostrov z Číny. V stredoveku bol nástroj použitý vo zborovom hry, ako aj ako doprovod k spevu. V IX-XI storočia, Coto pravidelne používané ako sólový nástroj. Plne tradícia vyvinula do XVIII storočia vďaka úsiliu nadaného hudobníka Yatsuhashi Chang.

Na začiatku 20. storočia, tradičné japonské žánre postupne presunuté do pozadia vzhľadom k viac moderných amerických a západných trendov. Nový život ľudového umenia predstavila Michio Miyagi, ktorý predstavil novú chuť do hry hry pre hru, a tiež vytvoril nové odrody. Podľa jeho projektu, tradičné počet strún by mohla byť zvýšená na 80 ° C.

V súčasnej dobe zdá, že tento nástroj string-zvierania nielen na sólových koncertoch a folklórnych súborov.

Jeho zafarbenie je organicky zavedená do moderných hudobných skladieb, čo im nezabudnuteľný východ chuť, ktorá nie je narušený zvukom moderných európskych nástrojov.

Názory

V rôznych rokoch existovala Koto v rôznych verziách, medzi ktorými sa „príbuzní“ považuje za hlavný meter a rodinné reťazce a „CO“, ktoré dosahujú 2 metre v dĺžke s počtom reťazcov z 13. Prvá možnosť sa používa pre sólo. Druhá je častejšia v orchestre a súboroch. Medzi Koto, ktoré sa objavili v minulom storočí, získal najväčšiu slávu 3 druhov:

  • 17-reťazec+
  • 80-reťazec+
  • Krátke COTO.

17-String Koto sa vyvinula v ére 10 Tiso. Tam boli potom nástroje boli bez basových poznámok a nová tvorba bola navrhnutá tak, aby obohacovala hudbu s novými farbami. Autor nového Koto – Miyagi Michio – odmietol myšlienku zvýšenia hrúbky reťazcov so oslabením ich napätia. Znížiť časový limit a udržať krásu zvuku, išiel na ceste k zvýšeniu veľkosti.

Vzorka bola čínska modrá, len počet reťazcov sa znížil z 25 na 17. Nevýhodou nového stvorenia boli ťažkosti s pohybom kvôli impozantným veľkostiam a zložitosti v kombinácii s tradičným cato. Preto sa rozhodlo urobiť balíček menších veľkostí, výsledný nástroj sa nazýval malý koto.

Obe možnosti sa aktívne používajú až do nášho času.

80-reťazcová mačka sa objavila v roku 1929 spoločnosťou Miyagi Michio, ktorá chcela vytvoriť nástroj schopný vysielať všetky farby klasickej hudby, ako je klavír alebo harfu, pri zachovaní primitívnej timbre. Výsledná možnosť bola zasiahnutá veľkosťami podobnými parametrom klavírov. Avšak, zberné a expresívne možnosti takéhoto Koto zostali nevyžiadané. Dôvody boli nedostatok koncertného repertoáru, ako aj nevýhody objavené počas používania. V dôsledku toho sa v japonskej hudobnej praxi používa malý nástroj.

Krátke COTO sa objavil v roku 1933. Jeho stvorenie bolo spojené s túžbou dať nástroj väčšie pohodlie a praktickosť. V dôsledku toho sa jej dĺžka znížila na 138 centimetrov. Výsledkom je, že nástroj sa stal:

  • Vhodné pre dopravu+
  • Kompaktný v ubytovaní v koncertnej oblasti+
  • prístupnejšie ľuďom z dôvodu znížených nákladov na drevo+
  • jednoduché z hľadiska zvukových extraktov, takže ženy a muži, ktorí nemajú veľký fyzický silu, boli schopní hrať.

Zavedenie oceľového chaffs umožnilo Dodávateľovi konfigurovať nástroj nezávisle. A prítomnosť štyroch nôh bolo možné počas koncertu sedieť na stoličke, a nie len na podlahe. V rovnakej dobe, skrátená dĺžka reťazca ovplyvnila kvalitu zvuku a tiež znížila presnosť nastavenia. Preto je pre skúšky častejšie potrebná krátka možnosť.

Jemnosti hry

Technika hier, pre ktoré sa líši v závislosti od školy:

  • Posedenie na podpätkoch (Ikut alebo Yamada)+
  • Sedenie s prekríženými nohami (Gagaku alebo Koogoku)+
  • Sedenie s vyvýšeným kolenom.

Vedúci pracovníci patriaci do týchto škôl drží prípad kolmý na nástroj. Pri použití štýlu Ikuta-Ryu sa vyžaduje diagonálne umiestnenie tela. Moderní hudobníci položili nástroj na stojan, a oni sami sedia na stoličke.

Hudba je vyrábaná štipkou. Avšak, vplyv na reťazce sa vykonávajú nechty-pruhy, ktoré boli vyrobené z bambusu, kostí alebo slona tuku. Upravuje na veľkých, indexových a stredných prstoch pravá ruka.

Funkciou ľavej ruky je stlačiť struny, ktoré prispievajú k obohateniu vlastností artikulácie, ako aj konverziu výšky zvuku.

Nastavenie Lady a tonality, v ktorom je nastaviteľné podperami reťazca, tiež nazývané mosty alebo cotodzi. Ich nastavenie sa vykonáva bezprostredne pred výkonom. Spočiatku sa Cotionie uskutočnil z slonoviny alebo dreva. Teraz prišiel plast, aby nahradili tieto materiály. Tradične, 2 Lada sa používa na COTO: Normal alebo Kumoi, sa líši v prostredí šiestich strunov.

Sumarizme: ktorý sa vzťahuje na japonské ľudové nástroje s bohatou históriou. Existujú analógy v iných východných krajinách, vrátane Číny a Kórey. Hoci nástroj je asi 1000 rokov, môže byť počuť nielen na tradičných hudobných koncertoch. Tento čas je v kombinácii s modernými hudobnými smermi. Na výrobu palubov naďalej používa určité plemeno dreva. Avšak, veľkosť, počet reťazcov a ich systém menia. Určil rozsah tempaného, ​​systémového a zvukového rozsahu. Dnes v kurze existuje niekoľko možností, pre ktoré sa líšia v zobrazení, zvuku a používaní.

Zvuk Koto Pozri ďalšie video.

Ohodnoťte článok
( Zatiaľ žiadne hodnotenia )
Aneta Barka

Pozdravy, spriaznené duše štýlu a hľadači svätyne! Som Aneta Barka, ostrieľaný návrhár, ktorého životom bola tapiséria utkaná tými najjemnejšími niťami Módy a vrúcnym objatím domácej útulnosti. Dovoľte mi odhaliť kapitoly mojej cesty, kde sa umenie couture hladko prelína so samotnou podstatou pohodlia a štýlu.

Ženský časopis | Móda, krása, každodenný život a starostlivosť o domácnosť, psychológia a vzťahy
Comments: 1
  1. Pavol Oravčík

    Môžete mi prosím povedať, ako sa hraje na nástroj Koto? Ako dlho trvá naučiť sa ho hrať? Aké sú základné techniky a aké piesne sú najtypickejšie pre tento nástroj? Ďakujem!

    Odpovedať
Pridajte komentáre